Tại sao lĩnh vực Nghệ thuật Tiền điện tử (Crypto Art) lại bùng nổ?

Công nghệ blockchain liên tục tỏa sáng với những gì nó mang lại cho thế giới. Từ các loại tiền điện tử được nhắc đến nhiều như Bitcoin (BTC) đến lĩnh vực tài chính phi tập trung (DeFi) đang bùng nổ, blockchain đã đóng dấu quyền lực của nó trong xã hội hiện đại nhờ một số giải pháp mà nó cung cấp, như lưu trữ bất biến.

Bạn có thể tự hỏi tiền nghệ thuật điện tử hay kỹ thuật số là gì? Nó có thể được coi là nhân tố mới khi lĩnh vực này đang đạt được sức hút vì các tác phẩm nghệ thuật đang được lưu trữ trong các sổ cái phân tán hoặc phi tập trung.

Các nghệ sĩ kỹ thuật số đang áp dụng công nghệ blockchain trong việc lưu trữ các tác phẩm nghệ thuật của họ vì nó mang lại sự khan hiếm và minh bạch. Họ đang tận dụng các thị trường NFT như Nifty Gateway hoặc OpenSea để thúc đẩy các tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử của mình. Ví dụ: một nghệ sĩ kỹ thuật số có tên là Beeple gần đây đã bán tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử trị giá hơn một triệu USD và doanh số bán hàng đã tăng vọt lên 582.000 USD chỉ trong năm phút đầu tiên giao dịch.

Các nền tảng nghệ thuật khác cũng đang chào đón blockchain như một phương thức để chia sẻ và lưu trữ các chứng chỉ mã hóa về nguồn gốc và xuất xứ. Do đó, làm cho các tác phẩm nghệ thuật đáng tin cậy và khó bị giả mạo.

Nghệ thuật tiền điện tử khác với nghệ thuật truyền thống như thế nào?

Nghệ thuật tiền điện tử đang cách mạng hóa thị trường nghệ thuật vì nó bao quát khả năng token hóa (tokenization) so với nghệ thuật thông thường. Token hóa sử dụng công nghệ blockchain trong việc phát hành một bộ số duy nhất được gọi là token kỹ thuật số, đóng vai trò là đại diện kỹ thuật số cho tài sản vật lý. Các token kỹ thuật số này là duy nhất vì chúng không thể bị giả mạo và sao chép và được sử dụng phổ biến nhất trong nghệ thuật tiền điện tử là các token không thể thay thế (NFT).

NFT khác với một token tiền điện tử điển hình vì khả năng thay thế. Một token có thể thay thế có thể được trao đổi cho một token khác, trong khi token không thể thay thế (NFT) không thể được tráo đổi như vậy dựa trên bản chất hữu hạn của nó. NFT cũng đặc biệt vì chúng không thể phân chia vì chúng phải được mua toàn bộ. Đối với các loại tiền điện tử như Bitcoin, bạn có thể mua một phần nhỏ của chúng, nhưng điều này là không thể với NFT.

Điều này nghe có vẻ thú vị, phải không? Động cơ đằng sau NFT là công nghệ sổ cái phân tán (DLT), giúp tăng cường tính toàn vẹn và tính xác thực của các tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử. Giao thức ERC-721 của Ethereum rất được ưa chuộng trong việc phát hành, sở hữu và giao dịch các token kỹ thuật số duy nhất và lĩnh vực nghệ thuật tiền điện tử không phải ngoại lệ trong việc áp dụng chúng.

Công nghệ tiên tiến này mang lại lợi thế cho nghệ thuật tiền điện tử so với nghệ thuật truyền thống vì các bên trung gian đã bị loại bỏ. Hơn nữa, các nghệ sĩ kỹ thuật số được đảm bảo quyền sở hữu tác phẩm nghệ thuật của họ dựa trên các token kỹ thuật số duy nhất được phát hành. Do đó, token hóa là một công cụ thay đổi cuộc chơi trong nghệ thuật tiền điện tử vì đây có thể là tiêu chuẩn trong tương lai gần khi lĩnh vực này tiếp tục phát triển và trở thành xu hướng chủ đạo.

Nghệ thuật tiền điện tử đang được xem như một tài sản trú ẩn an toàn

Đại dịch coronavirus (Covid-19) đã tàn phá toàn cầu, và trong quá trình này, không thể tránh khỏi tình trạng hỗn loạn kinh tế. Bạn có thể đã nghe nói rằng các chính phủ đang in nhiều tiền hơn như một cách để cứu trợ công dân của họ.

Sáng kiến này là một con dao hai lưỡi vì nó làm cho tiền giấy hoặc tiền pháp định mất giá trị. Kết quả là, các nhà đầu tư đã bị thúc giục để theo đuổi các tài sản có khả năng phòng ngừa lạm phát. Nghệ thuật tiền điện tử đang được đón nhận như một nơi trú ẩn an toàn dựa trên khả năng lưu trữ giá trị của nó – giải thích tại sao lĩnh vực này đang đạt được sức hút.

Ví dụ: nghệ thuật tiền điện tử được giao dịch dưới dạng token không thể thay thế ERC-721 (NFT) đang gây bão dựa trên doanh số bán hàng kỷ lục. Tháng 9 năm 2020, một tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử có tên “Matt Kane’s Right Place & Right Time” đã được bán với giá hơn 100.000 đô la trên Async.art.

Sau đó, việc bán một tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử thứ hai vào tháng 11 năm 2020 đã như tăng gấp đôi điều tốt lành khi nó thu về hơn 140.000 đô la.

DappRadar, một nền tảng theo dõi ứng dụng phi tập trung, đã báo cáo vào thời điểm đó: “Bây giờ, chưa đầy ba tháng sau, tác phẩm thứ hai đã huy động được hơn 140.000 đô la. Một phiên bản có thể lập trình được mô tả cảnh Vitalik Buterin của Ethereum ăn mặc giống như một con búp bê thời trung cổ đang dựa vào một chiếc ghế nhung đã lập kỷ lục vào cuối tuần này khi một đại diện NFT được bán với giá 260 ETH hoặc hơn 141.000 đô la vào thời điểm viết bài. ”

Tất cả chúng ta đều có thể chứng thực rằng số tiền trả cho hai tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử là đáng kể. Vì vậy, bây giờ, chúng ta có thể hỏi các nhà đầu tư có nhận được giá trị đồng tiền không?

Có vẻ như các nhà đầu tư sẵn sàng trả giá cắt cổ để có được những tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử độc đáo này. Ví dụ: “Matt Kane’s Right Place & Right Time” được mua với giá ít nhất 100.000 đô la, bao gồm 24 lớp có thể lập trình được đồng bộ hóa với sự biến động giá của Bitcoin trong 24 giờ trước đó. Hơn nữa, một hình ảnh mới được sản xuất hàng ngày.

Tác phẩm nghệ thuật thứ hai có giá hơn 140.000 đô la sử dụng một công nghệ có thể lập trình được gọi là phân lớp và nó tự tái tạo hàng ngày. Vì vậy, lần tới khi bạn có ý định mua một tác phẩm nghệ thuật, hãy cân nhắc mua một tác phẩm nghệ thuật tiền điện tử vì tính xác thực của nó được đảm bảo bởi công nghệ blockchain.